非洲拉克 - 非洲拉克
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烏幹達合成器建造者兼製作人 Brian Bamanya（又名 Afrorack）說：“人類要發揮全部功能，就必須擁有能正常工作的大腦、眼睛、耳朵和手臂。” 「這與模組化合成器相同：你有一個振盪器、一個 VCA 和所有這些包絡。為了創造出有意義的東西，一切都必須協同工作才能創造和諧。” Bamanya 負責建造非洲第一個 DIY 模組化合成器，這是一堵由自製模組和 FX 單元組成的巨大牆，他恰如其分地稱之為「The Afrorack」。他開始這個困難專案的原因很簡單：當他開始研究模組化合成器的世界時，他意識到在烏幹達很難獲得這項技術。整個非洲的零售商不僅相對較少，而且模組的價格往往高得令人望而卻步。在網路上快速搜尋後，Bamanya 意識到他可以輕鬆下載電路圖並在本地購買所需的零件，因此他自學了電子學，並建立了一個自此不斷發展的 CV 控制系統。 《The Afrorack》是 Bamanya 的首張專輯，展現了製作人無拘無束的創造力和永不停息的能量。他非常清楚這些模組是根據歐洲和美國的音樂風格開發的，因此開發了自己的音樂方法和語言來引導系統適應他的需求。他的出發點通常是迷幻音樂和科技音樂的抽象，但 Bamanya 將東非節奏和不同的音階融入這些熟悉的結構中，將它們分裂成形狀碎片。 「我相信非洲正處於這樣一個階段：人們正在獲得他們無法獲得的新工具，然後在不同的環境中嘗試它們，因為非洲有自己的傳統音樂，」他在 2019 年告訴泛非音樂。這種態度在「非洲鼓機」中最為明顯，其中Bamanya 使用歐幾里德節奏音序器將他的CV 訊號劃分為複雜的演算法模式，模仿許多東非音樂形式中存在的多節奏結構。如果你沒有仔細聽，它可能聽起來像 4/4 techno，但集中你的注意力，你會聽到不同層次的鼓和鋸齒狀振盪器在彼此之間彈跳，創造出催眠的新節奏。 Bamanya 在《Why Serious》中採用了類似的方法，將低音線和塑膠打擊樂聲音模糊化為抽象電子和前衛思維的東非俱樂部聲音的瘋狂混合。有時，Bamanya 的冥想、重低音作品會與 Shackleton 或 Adrian Sherwood 的《African Head Charge》迷幻聲音相呼應，特別是在“Inspired”和“Last Modular”等曲目中。憑藉迷幻的音調變化和精密設計的鼓，這兩首歌聽起來都具有挑釁性的金屬感，但由製作人精心雕刻，他總是完全掌控一切，引入貓科動物的呻吟和電子遊戲的尖峰等危險的怪癖。在《Osc》和《Rev》等節拍較少的歌曲中，Bamanya 有意識地向模組化音樂的歷史致敬，接近 Popol Vuh、Klaus Schulze 和 Emeralds 的混合宇宙，並用東非獨特的節奏強度增強了它。 《非洲人》是一場姍姍來遲的對話的開始。
