公共實踐－距離是一面鏡子

紐約樂團 Public Practice 的首張 EP《Distance is a Mirror》是對沉浸在黑暗樂觀主義中的愛情的自信而審慎的見證。乾巴巴、死氣沉沉的歌聲伴隨著不安的吉他和適合跳舞的 70 年代節奏，歌曲像橡皮筋一樣啪啪作響，在後朋克和它的失眠孿生姐妹迪斯科之間搖擺不定。與《Talking Heads》（沒有肩膀）一樣明顯的矛盾參考，但又像黃色魔法樂團（Yellow Magic Orchestra）的細野晴臣（帶有一些圓點）一樣具體，樂隊攜帶著一支不經常點燃的時髦火炬。

Public Practice 的四名成員——歌手 Sam York、吉他手 Vince McClelland、合成器/貝斯手兼歌手 Drew Citron 以及鼓手/程式設計師兼製作人 Scott Rosenthal——對歌曲創作並不陌生。 Public Practice 是一個布魯克林 DIY 超級團體，由剛過世的龐克計畫 WALL 和當地流行樂團 Beverly 的成員組成。公共實踐以嚴肅的方式支持了他們雄心勃勃的歌曲創作，他們的現場表演已經將他們拉入了一個變得過於溫暖和模糊的場景的尖銳前景。

薩姆·約克的歌詞反映了這座城市及其矛盾——它們是個人的、有趣的、神秘的和超現實的，但從來不是真正的悲觀主義，圍繞著一個人的有毒但共生的 與感知的關係。諸如標題為“Foundation”的諷刺歌曲，用冰冷但又時髦的 Scritti Politti 節奏油炸 Beach Boys 的吉他。再加上大衛伯恩尼（David Byrney）冷漠的聲音，《公共實踐》再次提醒我們，利用誠實和自我反省來揭露生活中的一些雙重標準是多麼重要。

在這張簡短而苦樂參半的4 首歌EP 的結尾處，Sam York 的結束語是“不，你現在不能收回它”，Public Practice 將自己定位為一支新樂隊，他們的智慧就像他們的影響力一樣，歌曲既熟悉又新鮮。公共實踐會私下改變你對吉他音樂發展方向的看法。厭倦了熟悉的環境？看到點了嗎？醒來！