法勞 - Pure-O

《Pure-O》是由柏林途經挪威的音樂家 Farao 創作的新唱片，是對性和關係中美與破壞性之間奇怪的二分法的前衛流行音樂的闡述。許多現代流行音樂試圖拉動類似的主題線索，結果卻屈服於天真和委婉，而法拉奧抓住了這些主題，一頭扎進合成器、古箏、鼓和高亢人聲的霓虹池中，而不犧牲成熟、複雜性或藝術性。在音樂上，她參考了 90 年代的 R&B 和蘇聯迪斯科未開發的金礦。但 Pure-O 最重要的支柱——它的生命、呼吸、生物品質——完全是 Farao 自己的。

可以肯定的是，Pure-O 上的所有電子成分都位於正確的位置。蘇聯製造的合成音從一個不明確的中心發出漣漪，就像弗蘭克·斯特拉的畫作一樣，尖銳的色彩線條充滿了同心、手繪的狂喜。悠揚的旋律將描述性的短語帶到了令人滿意的高度，在聽眾耳後很久的腦海中迴響。在所有這些電力之間的空間中，存在著 Alice Coltrane 式音響效果的閃閃發光的縮影，為這張專輯提供了明顯豐富的觸覺精髓。

引人注目的是，專輯開場曲「Marry Me」以歌詞開頭 「心是慾望的器官」奠定了Pure-O的熱血精髓。關於婚姻中固有的佔有欲的歌詞在堅韌而耐心的低音線中展開，但當歌曲達到令人興奮的三分鐘標記時，法拉奧氣喘吁籲地描述了對浪漫的痴迷，同時也許暗示了即將到來的聆聽體驗：「壓倒性的，不朽的」 、壓倒性的、無條件的、包羅萬象的、豐富心靈的、拓展思維的」。

緊隨其後的是“盧拉愛你”，其名稱和主題取自大衛·林區的《狂野的心》。它以一圈氣喘吁籲的人聲和鼓聲開始，然後進入切分音、衷心的彈跳，最後變成一首簡潔的歌曲，沒有任何憤世嫉俗的點頭和眨眼。這種真誠和原始情感的主線一直延續到隨後的曲目“Get Together”，以及配對的中心曲目“Luster of Eyes”和“Cluster of Delights”中。雖然這些曲目中的第一首標誌著相對田園風格的時刻，但後兩首曲目分別被輕快的三連音節奏和 90 年代音色的鍵盤敲擊所顛覆，成為了睜大眼睛的流行典範。

從這裡開始，Pure-O 繼續從一個超級令人滿意的旋律推進到下一個，涵蓋了與唱片核心主題相鄰的一系列主題——愛情和性的動蕩之美——在微妙的精湛技藝和精心挑選的分層之下美學。骨架插曲“Melodiya”展示了俄羅斯設計的 Polivoks，這是一款冷戰晚期的合成器，深受法勞深受喜愛的蘇聯迪斯科影響。三首重奏曲目以單曲“The Ghost Ship”開始為 Pure-O 帶來了一個強有力的結尾，它採用了你可能在 Organized Noize 製作中聽到的說唱 R&B 旋律風格。 《Triumph Over Me》的靈感來自於電影《Shame》中性成癮的主角，代表了專輯中最迷幻的迷幻時刻，在快節奏的終點「Truthsayer」之前又留出了最後一刻的停頓。這最後一首歌講述了這樣一個現實：隨著年齡的增長，我們透過接受身份的無常而成為更真實的自己。

那麼，也許我們在 Pure-O 上聽到法拉奧在挪威的早年青年時代與她在柏林的成年生活找到了完美的平衡。她談到自己錄製唱片的時間時說：“我正在學習如何做人，同時又不被捲入柏林派對文化的漩渦”，而談到她的童年時，“那不是一個讓我感到受到刺激的地方」。創造性地，並且在成長過程中感到非常孤獨，這讓我轉向音樂作為一種語言來表達一系列我不知道如何釋放的情感。”正是這種安靜反思和過度刺激之間的關係使這張專輯與眾不同。在非電子流行樂似乎是異類的時代，法拉奧建構了一座從有機到無機的人性橋樑，圓潤了硬邊，銳化了軟邊，從而將一顆健康、跳動的心移植到現代合成流行音樂中。

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