尼爾斯弗拉姆 - 格拉茨
$30.00
2021 年鋼琴日，尼爾斯·弗拉姆 (Nils Frahm) 憑藉他的《Erased Tapes》首張專輯給世界帶來了驚喜。等等，什麼？如何？任何看過這位先鋒聲音先鋒現場表演的人都會知道尼爾斯喜歡面無表情地講笑話。事實上，《Graz》是他在 2009 年為該廠牌錄製的第一張錄音室專輯，不知為何，直到現在這仍然是一個秘密。
尼爾斯·弗拉姆悄悄改變了音樂格局，為新一代樂迷重新塑造了一位鋼琴家兼作曲家的百年形象。隨著尼爾斯的口碑越來越受歡迎，他的樂器的流行文化形像也越來越高。 2015 年，他與一群志同道合的朋友創立了“鋼琴日”，以幫助這一進程，並在幾年內發行了一張鋼琴唱片專輯來慶祝人類最偉大的發明之一。格拉茨就是其中之一。 2009 年，年輕尼爾斯在格拉茨音樂與表演藝術大學 Mumuth 錄製的前所未聞的快照，作為托馬斯·蓋格 (Thomas Geiger) 創作的鋼琴和房間對話論文的一部分，同時決定保留三角鋼琴錄音格拉茨會議被鎖定，而是專注於他的近距離麥克風、減弱的鋼琴探索，這將成為他在2011 年廣受好評的錄音室專輯《Felt》，其中兩首作品——最著名的是《 Hammers》——作為他現場演出的一部分繼續存在，並被作為他2013 年突破性唱片《Spaces》（打破第四面牆的音樂會現場錄音的拼貼畫，其中包括觀眾咳嗽聲）的一部分，進行了擴展和重新錄製。在多變的職業生涯中，尼爾斯不斷地突破自己多產作品的界限和參數。他在物理上改變了他的鋼琴（軟化的Felt 準備好的琴弦），用修改過的琴體（用9 個手指和一根折斷的拇指錄製的螺絲）演奏，用音階演奏（在3.7 米高的Klavins M370 上錄製獨奏），並使用不同的格式層（去年的 Tripping with Nils Frahm 將他的工作室設置嵌套在現場表演、音樂會電影和現場專輯中）。現在，在格拉茨，他找到了演奏的最後邊界：時間本身和他自己的唱片。
格拉茨是尼爾斯悄悄革命的開端。本質的天才已經顯而易見；古典音樂的和諧語言和爵士樂的即時性。尼爾斯似乎時時刻刻輕輕地把每個想法拉下來，以免嚇跑繆斯。他描述說：「有時候，當你聽到鋼琴聲時，你可能會認為這是一個女人和一個男人之間的對話。同時，它可以暗示宇宙的形狀並描述黑洞的外觀。你可以發出與我們可以測量的任何東西無關的聲音。”
該專輯在紐約舉行的第 127 屆 AES 大會上獲得了古典環繞錄音類別的獎項。
尼爾斯·弗拉姆悄悄改變了音樂格局，為新一代樂迷重新塑造了一位鋼琴家兼作曲家的百年形象。隨著尼爾斯的口碑越來越受歡迎，他的樂器的流行文化形像也越來越高。 2015 年，他與一群志同道合的朋友創立了“鋼琴日”，以幫助這一進程，並在幾年內發行了一張鋼琴唱片專輯來慶祝人類最偉大的發明之一。格拉茨就是其中之一。 2009 年，年輕尼爾斯在格拉茨音樂與表演藝術大學 Mumuth 錄製的前所未聞的快照，作為托馬斯·蓋格 (Thomas Geiger) 創作的鋼琴和房間對話論文的一部分，同時決定保留三角鋼琴錄音格拉茨會議被鎖定，而是專注於他的近距離麥克風、減弱的鋼琴探索，這將成為他在2011 年廣受好評的錄音室專輯《Felt》，其中兩首作品——最著名的是《 Hammers》——作為他現場演出的一部分繼續存在，並被作為他2013 年突破性唱片《Spaces》（打破第四面牆的音樂會現場錄音的拼貼畫，其中包括觀眾咳嗽聲）的一部分，進行了擴展和重新錄製。在多變的職業生涯中，尼爾斯不斷地突破自己多產作品的界限和參數。他在物理上改變了他的鋼琴（軟化的Felt 準備好的琴弦），用修改過的琴體（用9 個手指和一根折斷的拇指錄製的螺絲）演奏，用音階演奏（在3.7 米高的Klavins M370 上錄製獨奏），並使用不同的格式層（去年的 Tripping with Nils Frahm 將他的工作室設置嵌套在現場表演、音樂會電影和現場專輯中）。現在，在格拉茨，他找到了演奏的最後邊界：時間本身和他自己的唱片。
格拉茨是尼爾斯悄悄革命的開端。本質的天才已經顯而易見；古典音樂的和諧語言和爵士樂的即時性。尼爾斯似乎時時刻刻輕輕地把每個想法拉下來，以免嚇跑繆斯。他描述說：「有時候，當你聽到鋼琴聲時，你可能會認為這是一個女人和一個男人之間的對話。同時，它可以暗示宇宙的形狀並描述黑洞的外觀。你可以發出與我們可以測量的任何東西無關的聲音。”
該專輯在紐約舉行的第 127 屆 AES 大會上獲得了古典環繞錄音類別的獎項。
